Freud écrivain peut être lu comme une œuvre littéraire. Vers la fin de sa vie Freud lecteur lisait de nombreux romans policiers, a-t-il ouvert la voie aux écrivains analystes ? Peut-on être écrivain et analyste, comme le récuse Gérard Schneider ? Quelle articulation peut-on établir entre psychanalyse et littérature et pourquoi la fait-on en tant qu’analyste ? Tous les mots des autres s’invitent dans la cure, les mots partagés et l’aire transitionnelle entre deux langues. Y-a-t-il un lien entre la langue poétique et la langue analytique ? Ces interrogations ouvrent le débat de cette journée autour de Virginia Woolf « L’usage est langage : To the lighthouse » à partir du roman Promenade sur le phare, de Samuel Beckett dans Pas moi, Not I et Un divan pour …. Agatha Christie de Sophie de Mijolla-Mellor A partir d’un groupe de rencontre entre artistes et psychanalystes autour de « Pas Moi/Not I », texte de Beckett, nous serons invités à voyager, associer à l’instar de l’écrivain qui a oscillé entre psychanalyse et littérature toute sa vie durant. Dans « Pas Moi », mais pas seulement dans ce texte, il introduit des procédés littéraires originaux qui interrogent sur des dimensions latentes de la littérature, des pensées latentes du rêve. Il utilise l’écrit et le verbal d’une manière magistrale pour finalement les déconstruire et nous ouvrir ainsi vers les sonorités et toutes les autres modalités sensorielles qui se trouvent au-delà des mots, mais qui n’existeraient pas non plus sans les mots. En termes psychanalytiques, on peut dire que Beckett fait un saut des représentations-mots vers des représentations-choses et vers des symbolisations premières. Il explore ce que Kristeva aurait appelé « La chair des mots ». C’est un texte court qui ouvre à des associations infinies et peut être vécu comme une séance. Le « Pas Moi » évoque les difficultés de subjectivation de la protagoniste du texte. À son écoute on peut réfléchir aussi sur la nature de la voix qui parle Nous relèverons avec Virginia Woolf dans Promenade sur le phare l’importance du tacite, combien trop d’explicite tue la langue et sur l’indicible et le dicible, sur l’expérience poétique et l’expérience du transfert dont on ne peut rendre compte par la narrativité. Nous conclurons sur la biographie et plus encore l’autobiographie d’un romancier, en contrepoint de celle de son œuvre, ouvrant au lecteur des perspectives nouvelles, parfois inattendues. S’il est psychanalyste, il va se sentir à la fois l’enfant à qui l’on conte une histoire et le destinataire adulte de confidences et de souvenirs. Dans le cas d’Agatha Christie une troisième dimension s’ajoute, celle de l’auteur publiant sous un pseudonyme une œuvre parallèle, très différente des « crime novels » qui l’ont rendue célèbre. Sans la mettre « sur le divan », ce qu’elle n’aurait certainement pas accepté, on tentera de faire émerger des résonnances de l’œuvre qui nous ramènent à son enfance et peut-être aussi à la nôtre »

12H00 – 12H30

Annoradha RUGHOONUNDUN, Comédienne, Autrice : Lecture du texte Coton

Le malentendu entre psychanalyse et cinéma a existé dès le début, les buts recherchés étant diamétralement opposés.  Nous parlerons des dangers de dérives maintes fois constatées au cinéma quand il souhaite intégrer la psychanalyse à son propos, et qui ont maintenu Freud à l’écart de ce qui deviendra un art majeur par la suite. Les impasses possibles de la psychanalyse appliquée au cinéma seront évoquées et nous ouvrirons la discussion sur les points de convergence ou de rencontre entre les deux dans un cadre que nous aurons peut-être à tenter de cerner.

À partir des deux regards développés en suivant le cheminement de Freud du regard à l’écoute, nous tenterons de cerner les points de rencontre psychanalyse/ cinéma à partir de la notion d’espace transitionnel proposé par Winnicott. Nous proposerons un regard croisé. Les lumières de la ville et la série en thérapie permettront d’interroger ce que ces images sollicitent en nous pour différencier le fait de voir et regarder. Comment les mettre en tension dialectique avec un regard intérieur ? 

 Dans la vie et l’œuvre de Frida Kahlo, le cheminement ici proposé, emboîtera le pas à Freud et à Lacan pour parcourir le champ de l’art dans plusieurs directions, picturale, psychanalytique, cinématographique et les faire dialoguer ensemble. Dans la perspective de décrypter quelques entours de l’association féconde de l’art et de la psychanalyse, à la lumière de la biographie filmique Frida [2002] où l’artiste peintre mexicaine y célèbre l’art comme force transcendante.

Nous projetterons ensuite le film du réalisateur Jean-Pierre Améris  : « Les émotifs anonymes » comédie écrite avec Philippe Blasband et produite par Philippe Godeau. Cette œuvre traitant du handicap de la timidité est fortement autobiographique. Le film est interprété par Benoît Poelvoorde, Isabelle Carré.

Samedi 22 mai 2021 – 9H30 -18H

11h30 – 12h45

Delphine SCOTTO DI VETTIMO, psychanalyste, professeur d’Université à Aix-Marseille, chercheuse :
« Regard psychanalytique et cinématographique sur la vie de Frida Kahlo »

​Alberto KONICHECKIS, psychologue clinicien, psychanalyste (SPP), Professeur émérite en Psychologie Clinique et Psychopathologie de l’Université de Paris Descartes : Discutant

​Échanges avec la salle

« 230 millions d’enfants dans le monde ne seraient pas enregistrés, c’est une estimation, ils ne sont pas répertoriés, ils sont appelés des « enfants fantômes », des enfants invisibles, inconnus des services administratifs dans leur propre pays, sans identité légale, ils n’existent pas officiellement, ils sont privés de leurs droits fondamentaux. Sans citoyenneté, ils n’ont pas accès à l’école, aux soins et à la justice, ils sont exposés à tous les abus et condamnés à tous les dangers » Documentaire « Enfants fantômes, un défi pour l’Afrique » de Clément Alline, la compagnie des Taxibrousse, Michel Welterlin.
L’expression « les enfants fantômes », issue de la réalité de millions d’enfants à travers le monde, et regroupant des situations diverses, éveille de nombreuses interrogations, fantasmes et angoisses. Le paradoxe de cette expression repose sur le fait qu’elle désigne et nie l’identité de ces enfants dans un même mouvement, tout en révélant la violence qui leur est faite.»
A partir du fantastique et de motifs littéraires et cinématographiques de la représentation du fantôme, nous envisagerons sous la forme de variations les fantômes de l’enfance à l’adolescence. Le fantôme erre dans un non-lieu, il est l’intrus qui fait irruption et signe la défaillance de l’inscription dans le symbolique.  
Des effets de retour aux identifications rêvées, comment cette question de l’enfant fantôme peut-elle être travaillée avec les adolescents en période de crise identitaire dans les moments de vacillements, d’irruption du doute et comment ce théâtre s’invite en séance dans la dépersonnalisation et l’hallucinatoire avec la chimère.

11H45 – 13H00

Béatrice ITHIER : Psychanalyste, membre de la Société Psychanalytique de Paris (SPP) et de la Société Psychanalytique Italienne (SPI), Société Européenne pour la Psychanalyse de l’Enfant et de l’Adolescent (SEPEA):
« Psychismes fantômes »

Pr Sesto Marcello PASSONE : Psychanalyste, Membre de la Société Psychanalytique de Paris (SPP), Société Européenne pour la Psychanalyse de l’Enfant et de l’Adolescent (SEPEA) Discutant

​Échanges avec la salle